Betere verhalen schrijven in 2024 [7-punts vertelstructuur]

Schrijf op wat je bedoelt. Spreek vanuit de onderbuik, het hart en de geest - strategisch gecombineerd.

Dit is een van de moeilijkste dingen die ik ooit heb geschreven. Ik sta op het punt je de basisprincipes van mijn storytelling-methode te leren, die ik heb ontwikkeld in de ongeveer 15 jaar dat ik als marketingschrijver, auteur en storytelling-coach heb gewerkt. Ik wil dat dit leuk is. Ik wil dat dit glashelder is. Ik wil dat dit inspirerend is.

Oehh. Huivert. Spannend.

Op het moment dat ik dit schrijf, lees en reageer ik op feedback van een WhatsApp-groepschat met gewaardeerde oud-collega's over de volgende vraag:

“Als er één ding was dat je van mij zou willen leren op het gebied van schrijven, wat zou dat dan zijn?”

Het blijkt dat deze marketing- en communicatieprofessionals, die mij en mijn werk als geen ander kennen, graag het volgende van mij willen leren: hoe je schrijven leuk houdt, hoe je het interessant houdt voor jezelf en anderen, en hoe je ervoor zorgt dat verhalen niet alleen gelezen of gehoord, maar eerder gevoeld en ervaren.

Dat is precies wat je hier leert: hoe je verhalen schrijft die worden gevoeld, onthouden en vervolgens worden omgezet in actie - op een leuke, snelle en effectieve manier. Je zult in staat zijn om de basis die je leert te gebruiken om alle communicatie op te baseren. Blogs, boeken, presentaties, e-mailsZelfs sociale berichten - iedereen kan de onderstaande principes en stappen volgen.

Doe je riem om, slijp je potlood en geniet van de rit.

In dit artikel

Human storytelling en de vijf principes die een verhaal goed maken

Laten we beginnen met goed nieuws: als je dit leest, ben je waarschijnlijk een mens.

Dat betekent dat het in je DNA zit dat je heel, heel goed weet hoe je met andere mensen moet communiceren. Je hebt het ingebakken in je lichaam, de structuur van je hersenen en hoe je van nature denkt, om gebeurtenissen en de wereld te begrijpen in de vorm van verhalen. En om naar verhalen te luisteren en ze te vertellen. Dat is geweldig en een betere plek om te beginnen dan 99.99% van alle andere levende wezens op deze planeet.

Je weet dat een verhaal heeft een begin, een midden en een einde. in zakelijk schrijven deze basisstructuur vertaalt zich naar behoefte, oplossing, resultaat.

Je weet dat er een vorm van een spanning boog ingebouwd in een goed verhaal. En je weet dat die spanning er moet zijn vilt. Wat weet je al over storytelling?

Wat een verhaal tot een goed verhaal voor mensen maakt, kunnen we samenvatten in de volgende vijf punten:

1. Een goed verhaal wordt met kalm vertrouwen verteld
Als je maar niet afleidt van je hoofdboodschap. Om plezier te hebben met je publiek en ze echt bij je te betrekken verhaal. Om überhaupt te kunnen overtuigen: waarom zou ik je vertrouwen als je me laat zien dat je dat niet doet?

Vertrouwen is gebaseerd op voorbereiding en authenticiteit - weten en vertrouwen waar je het over hebt. En vertrouwen straalt uit een duidelijke structuur, niet meer zeggen dan nodig is, en ontspannen lichaamstaal - zowel fysiek als op papier.

2. Een goed verhaal is gemaakt om begrepen te worden.
Zorg ervoor dat je belangrijkste boodschap of gedachte goed genoeg is uitgewerkt om begrijpelijk te zijn voor een intelligente 12-jarige. Controleer of dat zo is. Bijvoorbeeld met uw wederhelft/partner die een leek is op uw vakgebied. Of met een echte intelligente 12-jarige.

Bouw een structuur op waarmee je je hoofdboodschap duidelijk kunt overbrengen, gebaseerd op een spanningsboog: van begin, naar verandering in het midden, naar eind. Laat onnodige achtergrondinformatie weg — dit is een zeer belangrijke.

En maak je taalgebruik zo simpel en visueel mogelijk. Schilder je verhaal. Laat ons de achtergrondmuziek horen en de ochtendkoffie ruiken.

3. Gemaakt om te onthouden.
Merk zeker dat je verhaal een gevoel oproept. Om dat te doen, maak gebruik van het gevoel dat je ertoe aanzet om het verhaal in de eerste plaats te schrijven. Ik luister doelbewust naar het nummer 'Lua' van Mayra Andrade terwijl ik dit schrijf. Mayra Andrade is de Kaapverdische zangeres van onze generatie die de fakkel heeft overgenomen van zowel Cesaria Evora als Billie Holiday en Ella Fitzgerald. Als ik naar haar zang luister, wil ik gewoon mijn ogen sluiten en glimlachen.

Ik hoor de zonsopgang in haar stem en de Atlantische Oceaan die zachtjes over het strand van São Vicente streelt. Haar muziek herinnert me eraan hoe je iemand het verhaal dat je vertelt in zijn buik kunt laten voelen - zelfs als ze je taal niet begrijpen.

Maak van je verhaal een echt verhaal – met een hoofdpersoon – dat herkenbaar is voor je doelgroep. Doe hiervoor het voorbereidende werk van QLSD (meer hierover in een minuut). Wat beïnvloedt je publiek? Wat is hun referentiekader? Welke uitdagingen of problemen hebben ze om hun doelen te bereiken en wat weten ze nog niet?

Heb je het ze gevraagd? Ik heb. Het duurt minder dan twee minuten om dit te doen.

4. Vertelt je publiek iets nieuws
Om op te vallen en herinnerd te worden, is het belangrijk voor onze hersenen dat een bericht nieuw is, of op zijn minst een onderdeel van dat bericht. Wat is er nieuw voor uw doelgroep? Wat weten ze nog niet? Wat is een nieuwe manier om naar een bekend probleem te kijken dat velen van hen nog niet hebben geprobeerd? Er valt altijd iets nieuws te ontdekken, hoe goed we ons onderwerp ook kennen. Ook als het onderwerp onszelf is.

Ik wil dat je plezier beleeft aan het schrijven, en om dat te bereiken wil ik je uitdagen om jezelf te blijven uitdagen om je manier van schrijven te vernieuwen naderen van schrijven. Draai je onderwerp op zijn kop. Letterlijk, als je kunt. Benader het zijwaarts, of door de ogen van een kind. Benader het door de ogen van een buitenaards wezen dat deze planeet bezoekt. Veel plezier en sta jezelf toe om een ​​nieuw perspectief te vinden.

Dit is wat je zal helpen om nieuwe en inspirerende manieren te vinden om je verhalen continu te vertellen. Probeer eens een keer in een andere taal te schrijven. Het maakt niet uit of je het publiceert. Probeer plezier te hebben met rap of poëzie, als experiment. Een op de 100 herhalingen van hetzelfde mag dan 'interessant' zijn, maar 1 op de 100 experimenten zal een fundamentele doorbraak zijn.

5. Zet mensen in beweging.
Mensen inspireren is geweldig, maar wat je eigenlijk van je Verhalen wilt, is dat ze jou helpen jouw doelen te bereiken en andere mensen helpen hun doelen te bereiken. Dat betekent dat je mensen in beweging wilt krijgen. Maar dat kan alleen als je ze ook een duidelijke call-to-action biedt.

Vertel ze letterlijk wat ze kunnen doen, als ze erom geven en meer willen weten over wat je zegt. Of als ze overtuigd zijn geraakt van uw visie.

En dit kan op zijn beurt alleen als je eigen doelen om te beginnen heel duidelijk zijn.

Alle bovenstaande; duidelijke doelen, duidelijke structuur, weten wat uw publiek nodig heeft en wil - komen voort uit een goede voorbereiding. Wat in totaal letterlijk in tien minuten kan worden gedaan. Exclusief onderzoek.

Voorbereiding, QLSD en 7-puntenstructuur: het geheim van 10 minuten voor geweldige verhalen

In mijn verhaalmethode ga ik ervan uit dat je al het onderzoek hebt gedaan dat je nodig zou kunnen hebben om je verhaal te vertellen. Ik neem aan dat je alle kennis en inzichten die je wilt delen al tot je beschikking hebt.

Voorbereiding in mijn verhaalmethode bestaat voornamelijk uit het afstemmen van het doel van je verhaal op het hogere doel waar je naar toe werkt - evenals het doel of de doelen van degene die verondersteld wordt je verhaal te lezen of te horen; uw publiek.

Wat wil je bereiken met dit verhaal en hoe helpt het je om je primaire doel, je teamdoel of je bedrijfsmissie te bereiken? Heeft u strategische marketing- of communicatiedoelen of werkt u in een organisatie die deze heeft? Zo ja, hoe draagt ​​dit verhaal daaraan bij?

Heb je een sterke Inbound marketingstrategie in situ? Hoe integreer je storytelling doorheen de reis?

Wat is het gevoel dat je hebt rond je onderwerp, waar je gebruik van gaat maken om verbinding te maken met je publiek? Welke emotie of sensatie drijft je op dit moment, deze minuut? Welke doelen hebben mensen in je publiek? Wat voelen ze? Hoe helpt het verhaal dat je vertelt hen daar te komen?

QLSD

zo veel van het schrijven van en verhalen vertellen gaat eigenlijk over luisteren.

QLSD in mijn methode staat voor Vragen stellen, Luisteren, Samenvatten en Dieper graven. Dit is een praktijk die je elke dag kunt oefenen in gewone gesprekken, en die je leert in psychologiecursussen of in een opleiding tot journalist. Het is een basisvaardigheid in het leven en iets dat je in jezelf moet ontwikkelen om een ​​betere communicator en verhalenverteller te worden.

Hoe doe je dat? Het is vrij eenvoudig, eigenlijk. Oefen actief en met intentie luisteren. Luister met je oren, maar ook met je ogen, je gevoel - en je mond:

“[Sorry dat ik stoor, maar] als ik u goed begrijp, zegt u eigenlijk: '...[vat hier samen wat u van de andere persoon krijgt]..'. Zou je zeggen dat dit een nauwkeurige manier is om te zeggen/samen te vatten wat je zegt? Wat zou jij toevoegen of veranderen? Waarom?"

Probeer dit, of een variatie op deze bewoording, en geef mensen terug wat u begrijpt van wat ze zeggen, om uw begrip van hen te controleren en te verbeteren. Geloof me, het is een game-wisselaar in het leven in het algemeen.

De Seven-point Storytelling-structuur

Hoe bouw je nu je verhaal op met die voorbereiding en de QLSD-techniek? Hier is het raamwerk dat ik gebruik - ik heb het zelfs voor deze blogpost gebruikt - dat ik je adviseer te gebruiken bij het voorbereiden van het schrijven van je verhaal en het opbouwen van de basisstructuur.

Merk op dat de eerste twee vragen voor jou zijn en vat de bovenstaande voorbereiding samen; punten 3-5 zet je letterlijk op papier om je verhaal uit te bouwen.

Dit is de zevenpunts strategische storytellingstructuur:

1. Wat is het onderwerp waarover ik schrijf?
2. Wat is het doel van dit verhaal en hoe sluit het aan op mijn hogere doel en de doelen van mijn publiek? Heb ik het ze gevraagd? [Bij voorkeur niet meer dan 1 à 2 regels.]
3. Wat is de hoofdgedachte die ik wil delen over het onderwerp, en wat is de bijbehorende emotie?[-> Vat dit samen als de eerste versie van uw titel. Je titel moet mensen vertellen waar dit over gaat, voor wie dit is en wat je belooft]
4. Wat is mijn 'haak' of intro?
   Een 'hook' in storytelling is één tot vijf regels met een nieuw feit, een kort verhaal of anekdote; iets dat aansluit bij de emoties die je wilt aanboren.
5. Wat zijn mijn drie ondersteunende gedachten? [Vat deze samen als concept-subkoppen] Welke drie punten wil ik naar voren brengen om mijn hoofdargument/gedachte te ondersteunen? Wat is een logische volgende volgorde die uw argument opbouwt en bouwt naar uw doel van;
6. Conclusie en call-to-action (CTA).[Als het zinvol of noodzakelijk lijkt; vat je hoofdgedachte samen en hoe je erbij bent gekomen, en:] vertel de lezer of luisteraar letterlijk wat ze kunnen doen als ze geïnspireerd zijn.
7. [Korte samenvatting, voor publicatie, zoekmachineoptimalisatie en social sharing-doeleinden]

Nu, om echt te schrijven.

De bovenstaande voorbereiding en structuur van 10 minuten maken het mogelijk om in 20 minuten een goed blogartikel te schrijven. Ik weet het, ik heb het getimed.

Leuk schrijven (en strikt bewerken)

Schrijven moet leuk zijn. Voor effectief, snel en plezierig schrijven Ik raad een variant van de Yoopie-methode aan, van Joep Luycx van de Joepie Academy.

Meer over de Yoopie-methode en hoe ik deze zelf toepas, lees je hier. De basis van dit deel van mijn methode is dat je het vrij opschrijven van wat je denkt en voelt loskoppelt van het bewerken, wat later komt.

Nadat je vrij hebt geschreven, bewerk je strikt
Pas nadat je je verhaal daadwerkelijk hebt geschreven, kun je echt kritisch zijn over je schrijven. Het belangrijkste hier is om te proberen het perspectief van uw lezer of luisteraar te vinden.

Lees je eerste versie, en vraag je continu af: zou dit 'klikken' voor de doelgroep die ik voor ogen heb?

Stel je voor dat jij die specifieke persoon bent; je collega, je baas, die klant die je redelijk goed kent en op persoonlijk vlak. Als jij hen bent: snap je het? Kun je het volgen?

Daarnaast zijn er enkele basistrucs die je kunt toepassen om je schrijven te verbeteren.

Gebruik je woorden die (overbodig ->) ook lang of ingewikkeld? Overweeg om alle woorden met meer dan drie lettergrepen te vervangen door iets korters. Gebruikt u zinnen die te lang en ingewikkeld zijn? Twee regels per zin is veel.

Ik adviseer alinea's van maximaal drie tot vijf regels, afgewisseld met alinea's van één zin. Witruimte is de geschreven variant van stilte en straalt rust en kalmte uit.

Tot slot — en dat kun je met of zonder hulp van buitenaf controleren: klopt je verhaal, zowel qua inhoud als structuur, qua grammatica en spelling? Leest of luistert het gemakkelijk weg? En, misschien wel belangrijker dan dat:

Is het authentiek en zit het gevoel erin dat je wilde overbrengen?
Als; Gefeliciteerd. Je verhaal is klaar om gedeeld te worden.

Als je dat doet, is het aan jou.

Volgende stap daarna: data en feedback verzamelen over de ontvangst van je verhaal door je beoogde publiek door — je raadt het al: QLSD.

En zo gaat de cyclus van je groei door.

Meer en betere verhalen schrijven? Probeer onze AI-aangedreven generatortool eens uit. 

De zevenpunts strategische storytellingstructuur Infographic-samenvatting

Haal het meeste uit uw inspanningen op het gebied van contentmarketing

Strategic Storytelling is slechts een deel van de hele Content Marketing-puzzel.

U kunt bijvoorbeeld een geweldig stuk inhoud schrijven en promoten heinde en verre, maar als het niet is afgestemd op uw publiek en niet overeenkomt met een key word waarnaar mensen zoeken, zal het nooit zo effectief zijn als het zou kunnen zijn.

Onze Strategische Storytelling Checklist bevindt zich binnen een Growth Storytelling Kader. U kunt hier gratis toegang toe krijgen. Aanmelden is niet nodig.

Ga erop uit en creëer de best mogelijke inhoud en vertel je beste verhalen.

We zullen er zijn om u te ondersteunen waar we kunnen. U kunt ons elke vraag stellen in onze LinkedIn groep.

FAQ

Wat zijn de belangrijkste elementen waarmee u rekening moet houden bij het schrijven van betere verhalen?
Belangrijke elementen zijn onder meer een meeslepend plot, goed ontwikkelde karakters, boeiende dialogen, een consistent standpunt, levendige omgevingen en een verhaal dat spanning en interesse opbouwt.

Hoe kan een schrijver sterke karakters in een verhaal ontwikkelen?
Om sterke karakters te ontwikkelen, moet je ze verschillende stemmen, achtergronden, motivaties en tekortkomingen geven. Karakters moeten gedurende het verhaal evolueren en herkenbaar zijn voor de lezer.

Welke rol speelt de setting in een verhaal?
De setting bepaalt de achtergrond en sfeer van een verhaal, biedt context voor de acties van de personages en kan de richting van het plot en de ontwikkeling van de personages beïnvloeden.

Hoe kan een schrijver een boeiend plot opbouwen?
Bouw een boeiend plot door een duidelijk conflict of uitdaging te introduceren, een verhaallijn te ontwikkelen met toenemende actie, climax en oplossing, en de lezers te laten investeren in wendingen of verrassingen.

Wat is het belang van dialoog bij het schrijven van verhalen?
Dialoog bevordert de plot, onthult karaktereigenschappen, biedt uiteenzetting en voegt realisme toe. Het moet beknopt en doelgericht zijn en de unieke stem van elk personage weerspiegelen.

Welke invloed heeft een standpunt op het schrijven van verhalen?
Het gezichtspunt bepaalt door wiens ogen het verhaal wordt verteld, en beïnvloedt hoe lezers gebeurtenissen en karakters waarnemen. Consistentie in het gezichtspunt is cruciaal voor duidelijkheid en immersie.

Welke technieken kunnen worden gebruikt om spanning in een verhaal te creëren?
Technieken zijn onder meer voorafschaduwing, het achterhouden van informatie, het creëren van dilemma's en het gebruik van tijdsbeperkingen. Spanning houdt de lezer betrokken en nieuwsgierig naar wat er daarna gebeurt.

Hoe belangrijk is de structuur van het verhaal?
Een goed gedefinieerde structuur, met een begin, midden en einde, helpt bij het coherent organiseren van de plot, waardoor een soepele stroom en logische voortgang van de gebeurtenissen wordt gegarandeerd.

Kan het lezen van andere werken de schrijfvaardigheid van verhalen verbeteren?
Ja, door veel te lezen worden schrijvers blootgesteld aan verschillende stijlen, genres en verteltechnieken, wat inspiratie en inzicht biedt in effectieve schrijfpraktijken.

Wat is de rol van revisie bij het schrijven van betere verhalen?
Herziening is cruciaal voor het verfijnen van het verhaal, het verbeteren van de duidelijkheid, het oplossen van inconsistenties in de plot, het verbeteren van de karakterontwikkeling en het polijsten van het algehele verhaal.

Hoe verbetert het begrijpen van uw publiek het schrijven van verhalen?
Als u uw publiek begrijpt, kunt u de toon, stijl en inhoud van het verhaal afstemmen op hun voorkeuren en verwachtingen, waardoor het voor hen aantrekkelijker en herkenbaarder wordt.

Wat is de betekenis van de opening van het verhaal om de interesse van de lezer te wekken?
Een boeiende opening is van cruciaal belang omdat deze de toon zet, de setting of de personages introduceert en de interesse van de lezer wekt en hem aanmoedigt om verder te lezen.

Hoe kan een schrijver conflicten effectief gebruiken in een verhaal?
Conflicten, intern of extern, bepalen de plot, creëren spanning en ontwikkelen karakters. Het moet een integraal onderdeel zijn van het verhaal en tot betekenisvolle oplossingen leiden.

Welke rol speelt tempo bij het schrijven van verhalen?
Pacing bepaalt het ritme en de stroom van het verhaal en beïnvloedt hoe snel gebeurtenissen zich ontvouwen. Het moet variëren afhankelijk van de narratieve behoeften om de betrokkenheid van de lezer te behouden.

Hoe kunnen schrijvers levendige en gedenkwaardige omgevingen creëren?
Gebruik beschrijvende taal en zintuiglijke details om levendige omgevingen te creëren. De setting moet bijdragen aan de sfeer van het verhaal en een achtergrond bieden die de acties van de personages beïnvloedt.

Wat zijn effectieve manieren om een ​​verhaal af te sluiten?
Een effectieve conclusie lost het hoofdconflict op, sluit de bogen van de personages af en laat een blijvende indruk achter, of deze nu overtuigend is of een open einde heeft voor interpretatie.

Hoe kan een schrijver thema's en motieven gebruiken om een ​​verhaal te versterken?
Thema's en motieven voegen diepte en lagen toe aan een verhaal, waardoor lezers verbinding kunnen maken met grotere ideeën of terugkerende elementen die buiten het verhaal resoneren.

Wat is het belang van tonen versus vertellen bij het schrijven van verhalen?
‘Show, don’t tell’ houdt in dat je acties, gedachten, zintuigen en dialoog gebruikt om een ​​verhaal over te brengen, waardoor het meeslepender wordt en lezers het verhaal actief kunnen ervaren.

Kan het experimenteren met verschillende genres het schrijven van verhalen verbeteren?
Experimenteren met verschillende genres kan de vaardigheden van een schrijver vergroten, nieuwe perspectieven bieden en creatieve benaderingen van personages, plots en instellingen inspireren.

Hoe kan feedback van anderen het schrijven van verhalen ten goede komen?
Feedback van lezers of schrijfgroepen kan nieuwe inzichten opleveren, gebieden voor verbetering benadrukken en diverse perspectieven bieden die het schrijfproces van verhalen verrijken.

Gerelateerde artikelen

• Ultieme Content Creatie gids
• Contentmarketingdoelen en KPI's
• On-Page SEO-checklist
• Hoe u een geweldige marketingstrategie voor sociale media maakt
• Hoe vind je de beste hashtags

Auteur bio:

Erwin Lima: Wat Erwin inspireert is mensen, teams en merken helpen om de beste versie van zichzelf te worden. Begeleiden met nieuwsgierigheid, empathie en Growth Storytelling.

In de afgelopen 10+ jaar heeft hij als copywriter, auteur, consultant en coach tientallen merken, teams en individuele mensen geholpen hun gevoel van motivatie en focus te vergroten, maar ook hun bereik, betrokkenheid en omzet. kracht van hun eigen verhaal. Je kunt Erwin vinden op LinkedIn en op zijn van de.